Fotografia i sztuka. Wprowadzenie do estetyki fotografii.

podstawowa wiedza z zakresu historii sztuki i historii kultury

Godziny kontaktowe realizowane z udziałem nauczyciela akademickiego:

zajęcia dydaktyczne (KW) 30,0 godzin

konsultacje indywidualne 2,0 godziny

Praca własna studenta (godziny niekontaktowe)

przygotowywanie się do zajęć 15,0 godzin

przygotowywanie się do zaliczeń 15,0 godzin

studiowanie literatury przedmiotu 13,0 godzin

praca pisemna (esej / recenzja): K_W01, K_W02, K_W05, K_U03, K_U04, K_U05, K_U10, K_U01, K_U06, K_U18, K_U19, K_K01

ocena prezentacji projektu fotograficznego: K_U01, K_U01, K_U03, K_U05, K_U10, K_U18, K_U19, K_K01, K_K02

udział w dyskusjach problemowych w ramach zajęć (aktywność): K_W05, K_U01, K_U04, K_U05, K_U18, K_K01

Podczas zajęć studenci zdobywają wiedzę dotyczącą procesu kształtowania się fotografii jako odrębnej, samodzielnej dziedziny sztuki, w szerokim kontekście przemian historycznych i kulturowych końca XIX i XX wieku. Dzieje rozwoju techniki fotograficznej oraz koncepcji teoretycznych dotyczących malarstwa i fotografii w tym okresie są punktem wyjścia do podejmowania analiz wybranych prac fotograficznych, a tym samym do pogłębiania kompetencji związanych ze świadomym i krytycznym uczestnictwem we współczesnej kulturze wizualnej.

Barthes Roland, Światło obrazu. Uwagi o fotografii, Warszawa 2008.

Berger John, O patrzeniu, Warszawa 1999.

Czartoryska Urszula, Fotografia – mowa ludzka. Perspektywy teoretyczne, Gdańsk 2005.

Czartoryska Urszula, Przygody plastyczne fotografii, Gdańsk 2002.

Lechowicz Lech, Fotoeseje. Teksty o fotografii polskiej, Warszawa 2010.

Lechowicz Lech, Obiektywność i subiektywność w fotografii - kilka uwag teoretyczno-historycznych, "Format" 2000, nr 4, ss. 8-11 (dostępny on-line)

Otton Charlotte, Fotografia jako sztuka współczesna, Kraków 2010.

Potocka Anna Maria, Fotografia, Warszawa 2010.

Rouille Andre, Fotografia. Między dokumentem a sztuką współczesną, Kraków 2007.

Sontag Suzan, O fotografii, Kraków 2009.

Soulages Francois, Estetyka Fotografii. Strata i zysk. Universitas, Kraków 2007.

Wiedza:

W01 student ma podstawową wiedzę dotyczącą miejsca i znaczenia kulturoznawstwa w systemie nauk humanistycznych oraz o przedmiocie i metodologii kulturoznawstwa w obszarze dotyczącym głównych nurtów sztuki i fotografii 2 polowy XIX oraz XX wieku K_W01

W02 student zna podstawowe pojęcia i terminy, kategorie badawcze, metody analizy i interpretacji z zakresu dyscyplin komplementarnych dla kulturoznawstwa, takich jak: filozofia, socjologia czy antropologia, które mogą być wykorzystywane na gruncie badań nad fotografią i estetyką fotografii K_W02

W03 student ma wiedzę dotyczącą głównych metod analizy i interpretacji fotografii K_W05

Umiejętności

U01 student umie samodzielnie wyszukiwać i selekcjonować informację, wykorzystując w tym celu różnorodne źródła, metody i narzędzia K_U01

U02 student ma umiejętność samodzielnego zdobywania wiedzy i rozwijania własnych umiejętności badawczych K_U03

U03 student potrafi posługiwać się podstawowymi ujęciami teoretycznymi i pojęciami właściwymi dla kulturoznawstwa w kontekście omawiania zjawisk dotyczących sztuki i fotografii K_U04

U04 student potrafi przeprowadzać i krytyczną analizę i interpretację obrazów malarskich i fotografii z uwzględnieniem kontekstu społeczno-kulturowego K_U05

U05 student posiada umiejętność poruszania się w dostępnych w sieci zasobach wiedzy i informacji dotyczących sztuki i fotografii K_U10

U06 student potrafi przeprowadzać krytyczną analizę i interpretację wytworów kultury jakimi są fotografie i dzieła malarskie, z uwzględnieniem kontekstu społeczno-kulturowego K_U18

U06 student posiada umiejętność przygotowywania wystąpień ustnych i prezentacji multimedialnych dotyczących zagadnień związanych z fotografią K_U19

Kompetencje społeczne

K01 student wykazuje gotowość do uczenia się permanentnego K_K01

K02 student potrafi współdziałać w grupie przy realizacji projektu na zajęcia K_K02